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前言

用力过猛，过犹不及

姜子牙的故事

假期没娃的都在祖国大好周边，有娃的都在城市周边，一个大圈套着一个小圈；

我们在家周边，带娃溜达顺便看看朋友圈。

路过商场突然发现姜子牙上映了，抱着雷同哪吒的期盼开启了今年首场观影之旅。

总体来说，动漫效果还是不错的，这个水准很高，动画很漂亮。

但估计这个3D效果不咋样，小朋友看了阵居然说眼睛疼，晃的。我当时就纳闷，这怎么会？不时安慰之，怎么说都花钱来看了，多看一眼这不就是多摊薄点成本嘛。所以，对于小朋友的鼓励那是发自肺腑的：“加油，你一定行”。

随着镜头晃过白骨冤魂，再到纣王阴森森的乱弹棉花开始，我一下反应过来。不是这3D效果不成，而是这片太阴郁了，整体色调都处于灰黑状态而且没啥笑点。好不容易有个吉娃娃一般的四不像还莫名其妙挂了——当年一步跨过大海的犬？？我赶紧把手放过去娃身上，没事和他扯会蛋。别说，小朋友这看起来也不说晃了。只是和小朋友讲故事，大家都懂的，我居然打起瞌睡了。

画面变得亮丽的时候惊吓醒了，一抬头，发现那个loli控的精瘦灰袍变身了，在日本打完九尾狐变成了摩西要过河了——不对，迷糊了。是变成白袍甘道夫了，这画面顿时喜庆了起来，马上发大招。您瞧，丫开始爬楼梯了，然后丫跺脚了，您猜咋了，嘿嘿嘿。梯子断了!

老牛逼了。

这简直了，变身之后的大招就是特么惊天地泣鬼神，用着飘柔的发丝闪闪发光，靓丽，风采耀人…….

过了彩蛋，1个多小时的广告终于结束了。我们的小哪吒上场了，这时候全场响起了小朋友的欢呼声和大人的惊叹声，看着糟老头子辗转难眠，大家终于都发出了憋了整场的欢笑。

这有魔性的人物一出场，娃觉得电影也不晃了，我们也不困了，大家嘴巴也利索了，发出哈哈哇哇哇的尖叫。我们终于、终于度过了美妙的一天。

爸爸下次一定还会带你来电影院看哪吒的，这次的哪吒前传有点长哈。

动漫的结构

小时候看着动漫长大——咱不提漫画，就说动画片和少儿片。印象深的动画片真是多了去了，毕竟我们都幼稚过，还中二着。

现在复盘来看，其实动画片的结构应该是不难的。我举几个典型的例子，比如现在比较火的动画片《汪汪队立大功》《海底小纵队》《巴拉巴拉小魔仙》，在久远点《变形金刚》《希瑞》，我为啥不提国产动漫呢，因为在这个结构里面，现在主流除了《猪猪侠》其他代表性不强。

这些动漫有什么特点？

我们再来结合一下宝莱坞的电影说说，可能更有概念。

宝莱坞电影啥特点？就是喜庆，时不时就是唱歌跳舞，依照我们的眼光来看就是有点low——这么说吧，有点脑残的感觉。脑残说得有点过，但是幼稚应该还是贴切表达我意思的。

为啥这样的结构？

因为印度大部分人达不到智人的标准，文盲率极高。要是有个神灯在底层贱民面前，他们的愿望基本会是吃一碗倒一碗的极度奢华——我并不是歧视描述，我只是陈述客观事实。

在一个长达1个多小时的电影中，倘若光讲故事，看剧情，大部分没有受过教育的民众是坚持不下去的。别笑，您可以打开视频，自己看看一个超过10分钟的没啥梗的故事片——相信聪慧如您也不一定都能坚持。直白点说，大部分人的注意力是没法长时间集中的（这也是我这些无聊文字没啥人看的原因之一），所以现在的流行因素是微博、短视频。

就算，就算是短视频也不见得民众就能坚持，君不见推特的短视频APP就是不火，而就单单抖音能火。人啊，都懒到连短视频都需要算法去投喂的地步了。

既然改变不了这样的状态，我们坦然接受之。在翻回头来看动画片，小朋友的智力水准也是一样的，20分钟的动画片其实他们的注意力也是很难集中的，所以需要什么呢？中间必须穿插变身、换肤、放大招，然后振奋的音乐响起。接下来的就是要拯救世界了！

故事？啥玩意，那不重要。

重要的是变身帅不帅，音乐够不够激昂，POSE酷不酷，反正正义都会战胜邪恶，喜洋洋总会打败大灰狼，干嘛不更帅气点呢？

这样的动画或者影视结构，就能构成电影工业的基础，很容易形成工业化的流水线。

架构如下：

遇到凡人无法解决的矛盾（或者问题）——呼叫英雄——英雄变身——英雄在困难面前现身，拯救一切——问题解决，大团圆——结束。

故事是啥玩意？

我问你，你还记得恐龙科隆柯塞号每集讲啥？还记得奥科曼每次出场都干嘛了？还记得黑猫警长接到呼救出来干嘛了——也就五集哦？机器猫每把摸出的道具都干嘛了？

这些动画/影视香不香？

都是退化的智人，谈啥逻辑传递什么思想？不就图一可乐，乐呵乐呵嘛。

这么简单的逻辑结构，居然到现在我都没发现有电影人在有体系的描述和规划。动画、电影飘忽无常，这么巨大的国内市场不用工业化流程去收割。任随制片人，导演凭自己喜好去画饼，票房永远处于薛定谔状态，一会大卖一会扑街。

钱在这个行当真的是太好忽悠了！

站在投资人的角度来看这个产业，我不指望导演几百万成本能拍出《疯狂的石头》这样的神作，或者《泰囧》这样的极品；但是大几千万的投资、上亿的成本的片子。您在不确保讲故事能赚到钱的前提下，至少你得保证片子结构能撑得起一个基本的票房受众群体吧——或者换句话说，至少得确保拍出来不是《无极》吧。

电影工业化

我们来看漫威的电影，当然前提是现在的文化有了新的发展，逐步的多元化。不像当年战争/冷战年代，呼唤大英雄。DC里面的英雄不火，超人蝙蝠侠闪电侠被漫威英雄影响力取代了。

这里面的英雄多牛，可惜不管如何渲染反派，超人一出场就都嗝屁。超人太强了！

没有乌鸦掀桌子，南哥也没人看不是？

漫威的英雄就很均衡。灭霸一个响指，世界就清净了。

漫威怎么收割？先美国队长，在钢铁侠，在蜘蛛侠，暴风女、毒液、奇异博士、雷神…..歪腻了吧？那就来一个复仇者联盟，不够在。美国队长收割妹子，钢铁侠收割技术宅，黑豹收割黑人，蜘蛛侠收割底层，上气本来想收割一下国人，可惜国人的文化与西方是平等之，带烙印反而扑街了。

您看人家这个电影工业，这思路，这逻辑。

我们回头说封神，封神里面多少大咖，中国的神仙体系有多少故事，多少硬IP。我本以为姜子牙作为一个引，逐步把中国国产神仙体系串联一下，一个个提溜出来。毕竟，从哪吒这个单IP来看是可以走这个路线的，也获取了市场的极大成功。为啥让姜子牙把猴子怼天怼地的角色给抢了？难道猴子的棍子可大可小可粗可细不爽么？

按这个套路来，有着哪吒的群众基础，完全可以续集来；在然后一个个强IP过来，你可以拍二郎神啊，可以拍宝莲灯啊，可以拍雷震子啊，再不行拍八戒不喜庆么？啥时候上不了台面的狐狸，居然能成为了大反派或者主角联盟了？青龙、白虎、朱雀、玄武你不爽？

饕鬄你看不上？白泽、夔、凤凰、麒麟、梼杌、獬豸、犼、重明鸟、毕方、腓腓、诸犍、混沌……这些呢？

这是电影工业，这是流水线！

一个优秀的电影/动漫

1、故事

2、画面（针对动漫）

3、结构

4、演员等

故事讲得好，其他都不重要，一个《疯狂的石头》捧红了多少一线？但是这样的鬼才，甚至这样的鬼才的状态能有多少？这是神作，谁都无法保证产出，就如同《哪吒》。

要是有这么牛的水准，投资也根本就不会大，看看古惑仔，或者那系列的港片。小众电影经常能杀出来。

但是1是薛定谔状态的，所以顺下来，加大投资确保2。比如《英雄》/一提溜的动漫，至少相对票房还是能确保的，不能大卖至少保证不会扑街吧。

但是1和2都是需要水准的，1最难2次之——谁能保证拍出老谋子的水准？若此，那就不是印象XXX了。独此一家，长青。

我们说说结构

《盗墓笔记》一会扑街一会大卖，回头看，也就是开始借助IP积累粉丝大卖，后面就得扑街。

简单啊，这个结构就是几个人挖坟呗，新鲜劲一过，没事谁老看丫刨人祖坟啊。要想拍的好，我倒建议按照寻宝套路来，集中在寻宝上。在升级在打怪，像爬山一步步到珠穆朗玛。

《古惑仔》就不同了，讲的是小混混的奋斗史，最后成为铜锣湾扛把子。人家有成长，有进步，这都是刷宝打怪的事。

爽文为啥冲出榕树走向世界？还不是因为升级打怪三观正嘛。主角不停牛逼，从一个胜利走向另外一个胜利，观者爽啊，愿意买单啊。

漫威系列是平铺的，是复仇者联盟串联的一片，你喜欢钢铁侠肯定也会去看看他小弟蜘蛛侠是啥水准吧？对了，那就买票呗。

所以，系列或者关联IP就必须把控结构，要么是平面结构平铺，要么是树状结构，主人公成长。

您别一会撒点胡椒，一会落点面包屑啊，这都哪是哪。

在说4，在不济那就靠演员刷脸撑场了，这就是流量明星该干的事，而现在很多导演和制片人都在干最最lowA的勾兑，这就是为个别流量明星送钱嘛。但其实从长期看也是在透支当红炸子鸡的红利，培养网红也是需要大成本的，倘若来个《上海堡垒》流量明星的一次性消费，黄了票房也黄了网红，值不值当？就不能静下心来，好好培养一下，先让其在大片里打个酱油露露脸在逐步挑片慢慢养，长期收割么？

田园状态的行当

最近，